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In TRANSFIGURED werden Gestaltwandler*innen zur Sphinx, zu Kassandra und anderen zwitterhaften Prophet*innen und erschaffen eine Welt aus Prophezeiungen, Hoffnungen und Erinnerungen, die sich in Eurem Beisein entfaltet. Sie agieren mit Sprache und Gesang in choreografischem World Building, das durch integrierte Audiodeskription und Übertitelung zugänglich gemacht wird.
Folgendes wird zweifellos passieren: Bedeutungen verwandeln sich in der Bewegung in immer weitere zukünftige Geschichten, die sich selber überholen und bestätigen. Fragmente aus Erzählungen der Speculative- und Climate-Fiction lassen Landschaften kippen. Sie erzeugen Temperaturen und Wetter, die Körper verwandeln, um ausgesprochen zu werden und neue Atmosphären zu erschaffen. Eindeutigkeiten werden sich selbst entlarven und die Suche nach nur einer Wahrheit wird kollabieren.
So wird es sein. Und Ihr werdet nichts verstehen bis es soweit ist.
In TRANSFIGURED, shape-shifters embody the Sphinx, Cassandra, and other hermaphroditic prophets, creating a world of prophecies, hopes, and memories that unfold before your presence. They perform with speech and song in choreographic world building, made accessible through integrated audio description and surtitling.
Here’s what will undoubtedly happen: Meanings are transformed in movement into ever more future stories that overtake and confirm themselves. Fragments from speculative and climate fiction narratives cause landscapes to tilt. They generate temperatures and weather that transform bodies in order to be expressed and create new atmospheres. Unambiguities will expose themselves and the search for a single truth will collapse.
This is how it will be. And you will understand nothing until it is so.
Barrierefreiheitsinfos:
Die Performance Transfigured” ist mit integrierter Audiodeskription, in der die Bewegung und der Tanz in Sprache übersetzt wird. Die Audiodeskription wird abwechselnd über die Lautsprecher ertönen und live auf der Bühne von den Tänzerinnen gesprochen. Die Audiodeskription findet auf Deutsch statt und nutzt eine poetische Sprache. Erarbeitet wurde sie vom künstlerischen Team in Zusammenarbeit mit Manuela Schemm.
Eine taktile Einführung findet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn statt. Meldet Euch für die taktile Einführung für blindes und sehbeeinträchtigtes Publikum und wenn ihr Fragen habt per Mail oder telefonisch an. Eine Abholung von der nächstgelegenen Haltestelle Kolumbusplatz ist nach Anmeldung möglich: info@rodeofestival.de oder: 0174 6637602
Menschen mit Behinderung können eine kostenlose Begleitkarte erhalten. Bitte wenden Sie sich an ticket@rodeofestival.de
Im Theater wird es ein Leitsystem geben.
Für Publikum, welches früher den Raum betreten will, um sich zu orientieren und einen Platz zu suchen ist dies ab 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn möglich.
Es gibt eine Übertitelung auf deutscher wie englischer Sprache. Die Übertitel werden auf das Bühnenbild projiziert, wobei die Englischen und Deutschen Übertitel räumlich getrennt werden. Da die Übertitel die Audiodeskription verschriftlichen, ist viel Text lesbar. Die Übertitelung wurde zusammen mit Eyk Kauly sowie Kim Jensen und Mark Petersen vom Gestus Theater München erarbeitet. Die Übertitel werden vorab auch als Ausdruck verfügbar sein. Neben der Übertitelung wurde mit mit Eyk Kauly sowie Kim Jensen und Mark Petersen vom Gestus Theater München an der visuellen Performance gearbeitet.
Im Zuschauerraum wird es Sitzsäcke geben. Es ist möglich, während der Vorstellung den Raum zu verlassen und wieder zu betreten.
Rykena/Jüngst arbeiten seit 2016 als künstlerisches Duo zwischen den Städten Hamburg und München. Sie beschäftigen sich in ihrer Arbeit mit queerfeministischen, intersektionalen und Ableismus-kritischen Körperdiskursen und der Transformation normativer Kategorisierung von Körpern. Außerdem beschäftigen sie sich intensiv mit Teilhabe und Access in Tanz und Theater. Ihre Produktionen werden international gezeigt, u.a. bei derTanzplattform 2022 in Berlin.
Rykena/Jüngst have been collaborating as an artistic duo between Hamburg and Munich since 2016. Their work engages with queer-feminist, intersectional, and ableism-critical body discourses, challenging the normative categorization of bodies. They also focus intensively on participation and accessibility in dance and theater. Their productions have been showcased internationally, including at Tanzplattform 2022 in Berlin.
Eine Produktion von Rykena/Jüngst in Kooperation mit HochX Theater und Live Art München e.V. und Kampnagel Hamburg. Transfigured ist Teil der dreijährigen Konzeption Future Bodies (2022-24), gefördert durch die Optionsförderung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München und die Konzeptionsförderung des Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Transfigured wird außerdem durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, den Bayerischen Landesverband für Zeitgenössischen Tanz und das Kulturreferat der Landeshauptstadt München im Rahmen des Beteiligungsmanagements gefördert.
In TRANSFIGURED werden Gestaltwandler*innen zur Sphinx, zu Kassandra und anderen zwitterhaften Prophet*innen und erschaffen eine Welt aus Prophezeiungen, Hoffnungen und Erinnerungen, die sich in Eurem Beisein entfaltet. Sie agieren mit Sprache und Gesang in choreografischem World Building, das durch integrierte Audiodeskription und Übertitelung zugänglich gemacht wird.
Folgendes wird zweifellos passieren: Bedeutungen verwandeln sich in der Bewegung in immer weitere zukünftige Geschichten, die sich selber überholen und bestätigen. Fragmente aus Erzählungen der Speculative- und Climate-Fiction lassen Landschaften kippen. Sie erzeugen Temperaturen und Wetter, die Körper verwandeln, um ausgesprochen zu werden und neue Atmosphären zu erschaffen. Eindeutigkeiten werden sich selbst entlarven und die Suche nach nur einer Wahrheit wird kollabieren.
So wird es sein. Und Ihr werdet nichts verstehen bis es soweit ist.
In TRANSFIGURED, shape-shifters embody the Sphinx, Cassandra, and other hermaphroditic prophets, creating a world of prophecies, hopes, and memories that unfold before your presence. They perform with speech and song in choreographic world building, made accessible through integrated audio description and surtitling.
Here’s what will undoubtedly happen: Meanings are transformed in movement into ever more future stories that overtake and confirm themselves. Fragments from speculative and climate fiction narratives cause landscapes to tilt. They generate temperatures and weather that transform bodies in order to be expressed and create new atmospheres. Unambiguities will expose themselves and the search for a single truth will collapse.
This is how it will be. And you will understand nothing until it is so.
Barrierefreiheitsinfos:
Die Performance Transfigured” ist mit integrierter Audiodeskription, in der die Bewegung und der Tanz in Sprache übersetzt wird. Die Audiodeskription wird abwechselnd über die Lautsprecher ertönen und live auf der Bühne von den Tänzerinnen gesprochen. Die Audiodeskription findet auf Deutsch statt und nutzt eine poetische Sprache. Erarbeitet wurde sie vom künstlerischen Team in Zusammenarbeit mit Manuela Schemm.
Eine taktile Einführung findet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn statt. Meldet Euch für die taktile Einführung für blindes und sehbeeinträchtigtes Publikum und wenn ihr Fragen habt per Mail oder telefonisch an. Eine Abholung von der nächstgelegenen Haltestelle Kolumbusplatz ist nach Anmeldung möglich: info@rodeofestival.de oder: 0174 6637602
Menschen mit Behinderung können eine kostenlose Begleitkarte erhalten. Bitte wenden Sie sich an ticket@rodeofestival.de
Im Theater wird es ein Leitsystem geben.
Für Publikum, welches früher den Raum betreten will, um sich zu orientieren und einen Platz zu suchen ist dies ab 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn möglich.
Es gibt eine Übertitelung auf deutscher wie englischer Sprache. Die Übertitel werden auf das Bühnenbild projiziert, wobei die Englischen und Deutschen Übertitel räumlich getrennt werden. Da die Übertitel die Audiodeskription verschriftlichen, ist viel Text lesbar. Die Übertitelung wurde zusammen mit Eyk Kauly sowie Kim Jensen und Mark Petersen vom Gestus Theater München erarbeitet. Die Übertitel werden vorab auch als Ausdruck verfügbar sein. Neben der Übertitelung wurde mit mit Eyk Kauly sowie Kim Jensen und Mark Petersen vom Gestus Theater München an der visuellen Performance gearbeitet.
Im Zuschauerraum wird es Sitzsäcke geben. Es ist möglich, während der Vorstellung den Raum zu verlassen und wieder zu betreten.
Rykena/Jüngst arbeiten seit 2016 als künstlerisches Duo zwischen den Städten Hamburg und München. Sie beschäftigen sich in ihrer Arbeit mit queerfeministischen, intersektionalen und Ableismus-kritischen Körperdiskursen und der Transformation normativer Kategorisierung von Körpern. Außerdem beschäftigen sie sich intensiv mit Teilhabe und Access in Tanz und Theater. Ihre Produktionen werden international gezeigt, u.a. bei derTanzplattform 2022 in Berlin.
Rykena/Jüngst have been collaborating as an artistic duo between Hamburg and Munich since 2016. Their work engages with queer-feminist, intersectional, and ableism-critical body discourses, challenging the normative categorization of bodies. They also focus intensively on participation and accessibility in dance and theater. Their productions have been showcased internationally, including at Tanzplattform 2022 in Berlin.
Eine Produktion von Rykena/Jüngst in Kooperation mit HochX Theater und Live Art München e.V. und Kampnagel Hamburg. Transfigured ist Teil der dreijährigen Konzeption Future Bodies (2022-24), gefördert durch die Optionsförderung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München und die Konzeptionsförderung des Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Transfigured wird außerdem durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, den Bayerischen Landesverband für Zeitgenössischen Tanz und das Kulturreferat der Landeshauptstadt München im Rahmen des Beteiligungsmanagements gefördert.