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Alfredo Zinola Productions
Things am Ende der Welt
ab 2 Jahren
Dorothea Tuch
Things am Ende der Welt ist ein Spiel zwischen Menschen und Dingen. Dinge, die uns überraschen und irritieren. Dinge, die uns verzaubern und staunen machen. Alfredo Zinola und Salome D’Attilia nehmen uns an der Hand und entführen uns in eine Welt, in der Vertrautes fremd erscheint: Schwere Felsbrocken sind ganz leicht, hüpfenden Gummibällen wächst ein zotteliges Fell, glitzernder Schleim zittert wie Quecksilber.
Ganz ohne Sprache, nur mit Bildern und Bewegung wird von der Beziehung des Menschen zur Natur erzählt. Die Tanzperformance ermutigt mit visionärer Zärtlichkeit und subtilem Humor zu einer tieferen Wertschätzung der natürlichen Welt und inspiriert Kinder wie Erwachsene dazu, sich dem Unbekannten mit Respekt, Sorgfalt und einer großen Portion Neugier zu nähern.
Sprache | Language: ohne Sprache | no speech
Dauer | Duration: 50 Min
Wir bieten für die Vorstellung am 22.11. um 19 Uhr eine Audiodeskription für Erwachsene an | We offer audio description for adults for the performance on 22 November at 7 p.m.
Nach der Vorstellung am 22.11. lädt das Team Euch zu einem offenen Gespräch über queere Strategien in den Performing Arts für junges Publikum ein – bei Wein und Käse.
Das Gespräch wird vom Team von Things am Ende der Welt moderiert, mit Natascha Grasser (Mezzanine Theater / spleen Festival Graz) und Laura Kallenbach (CHICKS* performancekollektiv, freie Dramaturgin und Vermittlerin). Alle Stimmen sind willkommen – lasst uns Erfahrungen teilen, Gedanken austauschen und den Abend bereichert durch neue Begegnungen und Perspektiven beenden.
After the performance on 22 November., the team invites you to an open discussion about queer strategies in the performing arts for young audiences – accompanied by wine and cheese. The discussion will be moderated by members of the team from Things am Ende der Welt, with Natascha Grasser (Mezzanine Theater / spleen Festival Graz) and Laura Kallenbach (CHICKS* performance collective, freelance dramaturge and mediator). All voices are welcome – let’s share experiences, exchange thoughts and end the evening enriched by new encounters and perspectives.
Things at the End of the World unfolds as a dynamic interplay between people and objects—elements that surprise, provoke, enchant, and astonish us. Guided by Alfredo Zinola and Salome D’Attilia, audiences are led into a world where the familiar becomes strange: heavy boulders float weightlessly, bouncing rubber balls sprout shaggy fur, and glittering slime quivers like liquid mercury.
Through purely visual storytelling, devoid of language, the performance explores humanity’s intricate relationship with nature. With visionary tenderness and subtle humor, this dance piece fosters a profound appreciation for the natural world. It invites children and adults alike to embrace the unknown with reverence, care, and boundless curiosity.
Hier ist der Audioflyer zu Things am Ende der Welt:
Kurzbiografien
Alfredo Zinola ist Choreograf und Performer. Er studierte Anthropologie in Turin, Modern Dance in Essen und Kuratieren in den szenischen Künsten an der Universität Salzburg. Seine Compagnie Alfredo Zinola Productions hat es sich neben Produktionen und internationalen Tourneen zur Aufgabe gemacht, zeitgenössischen Tanz auch auf partizipative Weise erfahrbar zu machen. Das Kernteam besteht aus Alfredo Zinola als Choreograph und Micaela Kühn Jara als Produzentin, die mit wechselnden Künstler*innen zusammenarbeiten.
Zur Website von Alfredo Zinola hier
Alfredo Zinola is a choreographer and performer. He studied Anthropology in Turin, Modern Dance in Essen, and Curation in the Performing Arts at the University of Salzburg. Beyond creating productions and touring internationally, his company, Alfredo Zinola Productions, is dedicated to making contemporary dance accessible through participatory experiences. The core team includes Zinola as the choreographer and Micaela Kühn Jara as the producer, collaborating with a diverse array of artists.
Visit Alfredo Zinola’s Homepage here
Mit freundlicher Unterstützung durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und das Kulturreferat der Landeshauptstadt München. Eine Koproduktion mit tanzhaus nrw, Toihaus Salzburg, Le Gymnase Centre de Développement Chorégraphique National – Roubaix, HochX Theater und Live Art. Unterstützt vom FRATZ Festival und take-off: Junger Tanz Düsseldorf. Die Audiodeskription dieses Projekts wird ermöglicht durch den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) aus Mitteln des BayerischenStaatsministeriums für Wissenschaft und Kunst.